STUBBLE

Court métrage

Mona habite avec deux colocataires dans un appartement isolé du monde extérieur. Piégée dans un quotidien constitué de tâches ménagères et d’un rituel étrange de débauche nocturne, la vie de l’autre côté de la fenêtre semble l’appeler.

Court métrage

Félix, jeune acteur en pleine remise en question, se retrouve tiraillé entre les attentes du public et de l'industrie, et un profond malaise à devoir encore une fois jouer un rôle qui ne lui ressemble plus. Un soir, une rencontre inattendue bouleverse son univers. Intrigué par les possibilités d'un monde flamboyant où il pourrait enfin être lui-même, Félix devra faire un choix : continuer à jouer ce rôle qui ne lui appartient plus ou se lancer dans l'inconnu pour s'épanouir pleinement dans sa métamorphose vers une nouvelle identité.

Court métrage

L'inspectrice Evelyn Dubois vient tout juste d'arrêter le gangster Billy « le Diable » Dwayne, ce dernier est abattu sous ses yeux. Plus tard, dans son bureau, encore vêtue d’une chemise tachée de sang, un coup retentit à la porte… C’est Liliane Wang, sa cliente, qui entre pour confirmer les rumeurs qui circulent en ville. Mais est-ce réellement la seule raison de sa visite ?

Court métrage

En ouvrant des boîtes oubliées au Centre d’archives gaies du Québec, des fragments d’histoire de la communauté LGBTQIA2S+ sont redécouverts. Parmi eux, on retrouve Michael et René, le premier couple gai à s’être marié au Canada, Linda et Catherine, deux propriétaires du bar lesbien Le Kiev, ainsi que Kimura, artistes multidisciplinaires aux origines diverses. Les portraits de ces personnages variés témoignent de la richesse et de la diversité des communautés queers

Court métrage

Le réalisateur revisite une période cruciale de sa vie, marquée par des one-night stands fréquents. En explorant les complexités liées à son orientation sexuelle et les dynamiques de ses relations interpersonnelles, le film nous plonge au cœur de l'ère des hook-ups, où l'intimité éphémère et la quête d'identité s'entrelacent.

Court métrage

Burlesque est un documentaire étudiant qui explore l’univers du burlesque comme un espace d’expression artistique et de libération personnelle, où les artistes canalisent leur créativité et leur sensualité. À travers leurs voix, ils et elles témoignent du pouvoir de la scène pour se reconnecter à leur corps et établir un lien profond avec le public. Le burlesque y est présenté comme un environnement féministe, inclusif et bienveillant, célébrant la diversité des genres et des corps. L’action se déroule au Wiggle Room, situé à Montréal — le seul cabaret burlesque au Canada, reconnu pour son atmosphère chaleureuse et son fort esprit de communauté.

Court métrage

Madonna Swimming est une œuvre vidéo créée à partir d'images de clips vidéo de Madonna. Madonna est une figure culturelle de l'excès, son iconographie s'appropriant une culture visuelle saturée. Cette vidéo rassemble la Madonna qui fuit, ses images de sexualité et de religion, et présente finalement un produit plus ambigu.

Court métrage

Une plongée dans l’archive érotique du photographe canadien John Phillips, retraçant l’impact du sida sur sa vie et son travail dans les magazines gay américains des années 1990, à l’aube de la révolution numérique. Un portrait intime d’un artiste et d’une industrie en pleine transformation.

Court métrage

oui mes noms est une vidéo-réponse à une simple question de présentation... « mais quel est ton nom... pour vrai » ou « mais comment veux-tu qu'on t'appelle... par quel nom? ». Alors, après quelques années de réflexion, voici ma réponse en 100 mots... sur une vidéo de 100 secondes.

Court métrage

Une aventure parfois inquiétante à travers la vie mystérieuse de Ponygirl, super-héros de la nuit. Ponygirl possède des pouvoirs spéciaux, des accessoires extraordinaires et une façon unique de se déplacer à travers le monde. L'émotion et l'humour prévaudront-ils ?

Court métrage

Après le 100e « Le Testo du jeudi » (TTT), les références trilingues comme les alphabets romain et coréen (Hangeul) et l'alphabet syllabique japonais (Katana) du mot TRANS sur un sketch comique de Kě.

Court métrage

En ouvrant des boîtes oubliées au Centre d’archives gaies du Québec, des fragments d’histoire de la communauté LGBTQIA2S+ sont redécouverts. Parmi eux, on retrouve Michael et René, le premier couple gai à s’être marié au Canada, Linda et Catherine, deux propriétaires du bar lesbien Le Kiev, ainsi que Kimura, artistes multidisciplinaires aux origines diverses. Les portraits de ces personnages variés témoignent de la richesse et de la diversité des communautés queers

Long métrage

Les dangers du passé peuvent se présenter sous toutes les formes. Deux frères mi’kmaq éloignés affrontent de vieilles animosités en plein milieu d’une forêt ancestrale. Tous deux désespérément avides de guérison. Au fil de leur quête, tentant de se débarrasser du mal persistant qui les hante, ils retrouvent la trace de leurs ancêtres et de leur ancienne vie. Mise’l (Blake Alec Miranda) est en plein quart de travail épuisant lorsque le jukebox s’allume et qu’une présence menaçante venue de son enfance jaillit. Présence dont le pouvoir de réveiller ses blessures semble toujours d’actualité. Désespéré, il part à la recherche de son jeune frère, Antle (Forrest Goodluck). Cet ouvrage l’oblige à se séparer de son partenaire aimant pour retourner chez lui après de nombreuses années d’absence. À contrecœur, son frère accepte le voyage, inquiet, pour la sécurité de sa fille s’il ne fait rien. Les deux frères se lancent alors dans une mission temporelle : ils consultent les aînés, d’étranges créatures les traquent, les liens familiaux sont mis à l’épreuve et les deux hommes s'enfoncent à chaque pas plus profondément dans la nature, dans ce qu'elle a de plus nourrissant et de plus menaçant. De Bretten Hannam, le cinéaste bispirituel L'nu à l'origine du film acclamé Wildhood (film d’ouverture I+N34, 2021), une histoire de fantômes tissée d’une grande finesse, à la fois étrange et édifiante et absolument inoubliable.

Court métrage

Hiko, 11 ans, fuit une fête de quartier après un désaccord avec sa mère sur son refus de se maquiller. Il découvre un mystérieux chapiteau de cirque où une rencontre bouleverse sa perception de lui-même. Cette aventure magique le pousse à affronter ses choix et à explorer l’expression de sa propre identité.

Long métrageVIRTUAL EXCLUSIVE

« Mesdames et mes… le genre est un spectre. » Eddie Starwalker, ou Star (Dillan Chiblow), est oji-cri et escorte. Sa vie se voit chamboulée par la rencontre du beau Levi (Jeffrey Michael Follis), car c’est en assistant à son spectacle de drag que s’amorcera la réflexion d’Eddie/Star au sujet de sa propre bispiritualité. La comédie musicale de Corey Payette nous offre des performances dynamiques où les récits, chants et tambours autochtones permettent d’aborder des thématiques comme la joie, la résilience et l’autodétermination queer. Aux antipodes de l’atmosphère morne et pluvieuse des quartiers industriels de l’est de Vancouver, la magie kitsch d’un club de drag fictif nommé House of Borealis et dirigé par Mother Borealis (Stewart Adam McKensy) s’opère grâce à des numéros percutants mettant en scène sa star, Star, qui devra apprendre à se maquiller et à acheter des robes sans laisser les regards méprisants des commerçants l’atteindre. Mais derrière les feux de la rampe se trouve un côté sombre. La vie nocturne comporte son lot de toxicomanie et de rivalités entre drag queens. Et le système de santé peut être bien discriminatoire lorsque Star se met à crouler sous la pression suite à un drame qui survient où iel habite. Confronté·e à ses traumatismes du passé liés au racisme, Star rêve de renouer avec ses racines et d’enfin découvrir ce qu’est réellement le soutien familial.

DocumentaireVIRTUAL EXCLUSIVE

Composée de joueuses issues de divers continents, l’équipe Indigenous Rising entre en piste pour infuser un peu de représentation autochtone dans le roller derby. Indigenous Rising est la première équipe à défier les normes de la Coupe du monde de roller derby en ne représentant pas qu’un seul pays. Unies par plus que de l’athlétisme, leur résistance trouve écho au fond d’elles-mêmes et de leur sororité. Rising Through the Fray suit l’équipe qui accueille une nouvelle génération de joueuses déterminées à transformer le visage du roller derby, un sport féminin inclusif qui manque toutefois de diversité. Filmé avec compassion et candeur, le documentaire de Courtney Montour allie avec doigté le dynamisme des matchs et les moments de tendresse et de quotidien entre les joueuses issues de plus de 30 Nations autochtones. Alors que les athlètes n’ont que les tournois pour se familiariser avec le jeu de leurs coéquipières, c’est au fil des compétitions qu’elles apprendront que l’union fait réellement la force et qu’il est possible de chausser ses patins avec fierté. Au coeur de Rising Through the Fray se trouvent les histoires personnelles de trois joueuses, Sour Cherry, Krispy and Hawaiian Blaze, qui évoquent les notions de déracinement et de perte de liens culturels et identitaires, mais aussi la joie de trouver sa place au sein d’une équipe 100% autochtone. Portrait d’une famille choisie résiliente dont les liens qui les unissent ne se résument qu’à leur passion commune pour le roller derby.